Actualiteit – Kritisch denken, mediawijsheid & fake news
Leerlingen onderzoeken binnen een theaterles een actueel nieuwsbericht en bedenken hoe dit kan worden gebracht als misleidende scène. Ze creëren twee versies: één geloofwaardig, één duidelijk fake. Door deze te spelen ontdekken ze hoe beeld, taal en framing werken. Reflectie volgt op: hoe herkennen we nepnieuws en wat is de invloed van media op ons denken?

Korte danslessenreeks – Flashmob

In deze lessenreeks van 4 of 6 weken werken leerlingen samen aan een energieke flashmob. De school of docent kiest het muzieknummer, waarna de leerlingen leren choreografieën, ritme en expressie te combineren. Ze ontdekken hoe beweging en samenwerking samenkomen tot een krachtig geheel. De reeks wordt afgesloten met een verrassende uitvoering op school of een andere locatie, waarin leerlingen hun creativiteit en zelfvertrouwen laten zien.

Theaterles in aansluiting met Klassieke talen Eigentijdse – Tragedie
Leerlingen nemen een klassieke Griekse tragedie, zoals Antigone of Medea, als vertrekpunt en vertalen het verhaal naar een moderne setting, bijvoorbeeld sociale media of straatcultuur. In kleine groepen bewerken ze het verhaal met eigentijds taalgebruik, actuele dilemma’s en ervaringen uit hun eigen klas. Zo onderzoeken ze de motivatie en innerlijke strijd van de personages: wat wil iemand nu écht? De les wordt afgesloten met korte presentaties en gezamenlijke feedback, waardoor leerlingen hun creatieve keuzes kunnen toelichten en reflecteren op hun werk.

Toewerken naar een zang, dans of theaterpresentatie

In deze lessenreeks werken leerlingen toe naar een gezamenlijke presentatie. Een voorbeeld van een lessenreeks zou kunnen zijn dat de leerlingen met zang toewerken naar een gezamenlijke toewerken kerstpresentatie. Ze oefenen met een kerstmedley, waarin verschillende liedjes vloeiend in elkaar overlopen en aandacht is voor melodie, timing en dynamiek. Klassikaal, in kleine groepen of solo verkennen ze stemgebruik, expressie en samenzang, zodat iedere leerling zijn of haar stem op een betekenisvolle manier kan inzetten. De lessenreeks kan worden afgesloten met een korte uitvoering op school.

Theaterles in aansluiting met Engels – Shakespeare
In deze lessenreeks duiken leerlingen in het klassieke verhaal van Hamlet. Ze verkennen de personages, emoties en dilemma’s door scènes te spelen en de motieven van de personages te onderzoeken. Uiteindelijk werken de leerlingen toe naar een creatieve uitdaging: het verhaal van Hamlet spelen in slechts één minuut. Zo ontdekken ze hoe kernachtig spelen en expressie werkt, en oefenen ze tegelijkertijd Engels op een actieve en betekenisvolle manier.

Theaterles – Pesten, meningsverschillen en confrontaties
Leerlingen spelen korte scènes waarin smoesjes, misverstanden of de waarheid een rol spelen. Via improvisatie en werkvormen zoals De Draaideur, Het Bankje of De Vloer Op onderzoeken ze hoe kleine opmerkingen kunnen escaleren of juist opgelost worden. Het doel is inzicht krijgen in groepsdruk, pesten en de kracht van eerlijk communiceren.

Een verlengde van de mentorles – Theater, dans of zang: Verbeteren van groepsdynamiek en communicatie
In deze theater-, dans-, of zanglessen werken leerlingen samen aan oefeningen en korte opdrachten die gericht zijn op verbinding en samenwerking binnen de groep. Ze verkennen lichaamstaal, ritme, beweging en expressie om beter op elkaar te reageren en elkaar aan te vullen. Door gezamenlijke improvisaties, spelvormen en groepsopdrachten ontdekken leerlingen hoe communicatie en samenwerking het creatieve proces versterken.

Dans, theater of zang – jezelf presenteren
Of het nu gaat om dans, theater of zang, leerlingen leren hun talenten en expressie effectief in te zetten om zichzelf te presenteren. Ze oefenen presentatievaardigheden, zelfvertrouwen en podiumbewustzijn.